Рассказываем о книгах издательства МИФ, которые помогут узнать искусство и историю. Книгах, которые рассказывают об удивительных личностях и их непростых судьбах — выдающихся художницах, представителях русского искусства, дамах в мужским костюмах, смелых путешественниках и кавалерах в женских платьях прямиком из России.
Главные женщины в истории искусства
Книга о роли женщин в искусстве от историка-искусствоведа Сьюзи Ходж — 60 ключевых произведений, сильные личности, непростые судьбы и борьба за право быть услышанными. Фрида Кало, Наталья Гончарова, Марина Абрамович, Мэри Кэссетт, Яёи Кусама и имена забытых художниц, которых теперь открывают заново.
Долгое время женщин практически вымарывали из истории искусства. Главной задачей для дамы считалось выйти замуж или стать монахиней. Сюзи Ходж показывает, как изменился мир. И эти перемены, признаемся, к лучшему.
«Guerrilla Girls наделали много шума своим сатирическим плакатом “Должны ли женщины обнажаться, чтобы попасть в Метрополитен-музей?» 1989 года. Однако у них были предшественницы: на протяжении всей истории немало художниц стремились уничтожить привычку мужчин объективировать женщину. Артемизия Джентилески, например, в 1610 году интерпретировала известный барочный сюжет “Сусанна и старцы” в манере, противоречащей традиционной версии художников-мужчин. Сусанна в глазах Джентилески лишена идеализации, она чувствует себя неуютно под взглядами двух мужчин, заставших ее во время купания».
Джентльмен Джек в России
Что вы слышали об Анне Листер? Возможно, не так много. А между тем это была эксцентричная английская мисс, ученая, путешественница, альпинистка и литератор. Мужская манера одеваться принесла ей прозвище Джентльмен Джек. В 1839 году Анна со своей неофициальной супругой Энн Уокер отправилась в путешествие по России.
Свои перемещения Листер с фиксировала в дневнике, который расшифровала и перевела искусствовед Ольга Хорошилова. Получился захватывающий исторический роман о России, феминизме, любви и попытке найти настоящее счастье.
«Еще в юности Листер читала книги о баснословной Московии, Сибири и Лукомории, о том, как куржавые крестьяне били французов при Бородине и французы отступали, задыхались в снежных вихрях, тонули в сугробах. Брат Изабеллы Норклиф, зная страсть Анны к путешествиям, частенько ее дразнил — то хвастал своими альпийскими похождениями, то сочинял истории, как едва не погиб в морской качке. Из России, куда он таки добрался, написал: “Анна, знай — кто не видел Санкт-Петербург, не видел ничего!” И задетая Листер уже готовила достойный ответ — представляла себя, черную и героическую, в цилиндре и сюртуке, посреди шумной ярмарочной сутолоки, окруженной полудикими гаркающими варварами и танцующими под балалайку медведями».
Русские травести
Что будет, если вы узнаете, что Россия — центр травести-культуры. Обескураживает, правда? Но это так. Именно в нашей стране, как по всей Европе, люди легко меняли пол с помощью костюмов. Императрицы, генералы, чиновники, художники, артисты, офицеры ― все были немного травести. Кто ради смеха, кто всерьез.
Искусствовед и историк моды Ольга Хорошилова исследовала травести-культуру в России. И написала книгу про все виды травести: от легкомысленных карнавалов — до историй людей, чей биологический пол не совпадал с психологическим.
«В XVIII веке дамы с удовольствием переодевались в мужчин, а кавалеры легко выдавали себя за дам. Эти галантные игры провоцировала сама мода, манерная и женственная, заставлявшая всех, независимо от пола, пудриться, румяниться, носить парики и блесткие парчовые костюмы. Императрица Елизавета Петровна ревностно следила за новостями большой французской моды и старалась не отставать от мадам Помпадур, которая иногда переодевалась юношей. К тому же Елизавета знала, что неотразима в мужском костюме, и, надев камзол, кафтан и кюлоты, появлялась на маскарадах. Мудрая придворная публика талантливо притворялась, что не узнавала ее величество».
Главное в истории русского искусства
Ходят слухи, что русское искусство… скучное. Так ли это? Искусствовед Мария Швец доказывает, что нет. В её книге — 55 выдающихся произведений: пейзажи, портреты и скандальные опыты с обнаженной натурой. И главные работы выдающихся художников, известных на весь мир, — от Андрея Рублева до Казимира Малевича.
Вы узнаете про «хиты» — вроде «Девочки с персиками». А заодно познакомитесь с менее известными произведениями и прочитаете про первых художниц, лубок и традиции востока в русской культуре. Будет интересно, по делу и без воды.
«Тема движения человека по жизненному пути находила отражение в русском искусстве начиная с середины XIX столетия. Представители реализма использовали образы дороги — ведущей к храму или на кладбище, рассекающей снежные сугробы или уходящей за горизонт, — как метафору для размышлений о судьбе страны. Изображения странников, стоящих на перепутье, становились аллегориями поиска смысла жизни. Новое понимание мотива движения пришло в искусство вместе с авангардными течениями начала ХХ века и было связано прежде всего с творчеством кубофутуристов».
Женщины Девятой улицы
Книга финалистки Пулитцеровской премии Мэри Габриэль, которая охватывает период с 1920-х до начала 1960-х годов и показывает, как женщины из муз превращались в творцов. Ли Краснер, Элен де Кунинг, Грейс Хартиган, Джоан Митчелл и Хелен Франкенталер — пять женщин-художниц, которые ворвались в искусство и навсегда переменили его.
Три тома «Женщины Девятой улицы» — как захватывающий сериал: невозможно оторваться. Сериал о том, как героини сражались, любили и распахнули дверь в мир искусства для себя и бесчисленного множества других женщин-творцов.
«Ли Краснер, ветеран этой группы, прислала картину на выставку из Лонг-Айленда, где усиленно готовилась к персональной выставке, намеченной на предстоящую осень. Это была ее первая экспозиция за 16 лет, которые художница профессионально занималась живописью <...> Многие утверждали: у Ли самый зоркий глаз в стране, она лучше всех оценивает перспективы новых произведений. Но с тех пор, как в 1942 г. она начала жить со своим будущим мужем Джексоном Поллоком, ее творчество, да и, в сущности, вся жизнь, оказалось в глубокой тени его таланта и славы. Ли Краснер — художница практически исчезла с горизонта. Коллеги перешептывались, что она вообще перестала писать, что Джексон запретил ей. Все это было неправдой. Ли продолжала работать. Просто близорукий мир искусства этого не видел».
