Первую ярмарку современного академического искусства «Арт Россия. Классика. Новый взгляд» за 4 дня посетили более 25 тыс. человек. В Гостином дворе представили 96 стендов независимых художников и галерей. Проект основали корпорация «Синергия» и искусствовед Елизавета Фролова при поддержке Российской академии художеств (РАХ).
«Арт Россия» проводится шесть лет и прежде была сосредоточена на актуальном искусстве. С этого года ярмарка расширена до двух событий – весной традиционно будет проходить ярмарка актуального искусства, а осенью – современного академического.
«Создается ощущение, что в последнее время мы сменили вектор на концептуализм и забыли о том, где наши основы. Каждый год мы получали большое количество заявок от мастеров, работающих в академической манере, и в их работах мы видим свежий взгляд на классику, филигранное исполнение, за которую нашу академическую школу ценят во всем мире. Так назрела необходимость создать новый проект, который показал все многообразие академической школы и впечатляющие результаты с точки зрения продаж», – отметила сооснователь ярмарки «Арт Россия», куратор и искусствовед Елизавета Фролова.
Особенность работ, которые представили на ярмарке – техническое мастерство, глубокие сюжеты и тонкая работа с историческим и культурным наследием страны.
Топ-5 продаж на ярмарке «Арт Россия. Классика. Новый взгляд»
- Мозаика «Кораблик», Автор: Юрий Купер
ASKERI GALLERY
Стоимость: 7 500 000 р
2. Диптих «Москва», Автор: Олег Иващенко
HIDDEN PLACE
Стоимость: 1 800 000 р
Московские пейзажи Олега Иващенко не каноничны, далеки от декоративности. В них Покровский собор и Кремль предстоят как фата моргана, мираж, проступающий через туманную пелену подобно хтоническим гигантам. Величаво и молчаливо предстоят они, утопающие в рассветной дымке - то ли как небесный «город золотой», то ли как мифическая Атлантида. Вертикали башен и устремленность ввысь куполов, нарочито подчеркнутые рефреном, переопределяют картины из разряда лирического пейзажа в композицию про русский космизм. Лишь не яркое пятно солнца оставляет призрачную точку опоры в этой тишине безвременья. Автор говорит о синтезе реальной узнаваемой архитектуры с метафизическим звучанием вечности русской души.
3. «Солнечная пристань», автор: Алексей Адамов
Стоимость: 1 500 000 р
4. «Вечная слава», автор: Виктория Манкевич
Стоимость:1 200 000 р
5. «Снежок», автор: Владимир Павлоцкий
Галерея «Глазами художника»
Стоимость: 700 000 р
Работа «Снежок», созданная в 1976 году Народным художником Туркменистана Владимиром Павлоцким (1925–2016), представляет собой значимый пример лирической абстракции в советском искусстве периода «застоя». Написанное под впечатлением от поездки в Россию, это полотно отходит от канонов социалистического реализма и традиционных для художника сюжетов, обращаясь колористическому эксперименту. В год 100-летия со дня рождения мастера эта картина особенно ярко демонстрирует новаторский характер его творческих поисков.
Вместо повествовательного пейзажа Павлоцкий предлагает зрителю почти беспредметную композицию, построенную на ритме вертикальных линий, заполняющих все пространство холста. Мотив заснеженной березовой рощи деконструирован до его сущностных элементов: динамики стволов и светоносной среды. Художник ставит перед собой сложную живописную задачу — передать богатство тональных отношений зимней природы, сознательно исключив из палитры черный цвет.
Форма и пространство в картине создаются исключительно за счет тончайших градаций серого, белого и холодных голубоватых оттенков. Фактурная, пастозная манера письма придает поверхности полотна тактильную выразительность, позволяя ощутить материальность снежного покрова и шероховатость древесной коры. Отсутствие черной краски не лишает работу контраста; напротив, оно заставляет художника добиваться глубины и объема через сложное взаимодействие света и тени, проявленное в едва уловимых нюансах цвета. В результате возникает эффект вибрирующего, дышащего пространства, где стволы деревьев то проступают с графической четкостью, то растворяются в общей снежной массе. Таким образом, пейзажный мотив трансформируется в самоценное живописное произведение, построенное на внутреннем ритме и тонких колористических гармониях. В «Снежке» Владимир Павлоцкий утверждает свой уникальный пластический язык, обращаясь к универсальным категориям формы и цвета.
«Арт Россия. Классика. Новый взгляд» стала первым российским культурным проектом в формате ярмарки современного академического искусства, который поддержали ведущие институции – Московский государственный академический художественный институт имени В. И. Сурикова (МГАХИ), Московский архитектурный институт (МАРХИ), студия военных художников имени М. Б. Грекова и проект «Ленинка Арт».
«Сейчас приходит другое понимание истории искусства XX века. Это авангард, который превратился в актуальное искусство, и классическое направление, которое стало академизмом. Зураб Константинович Церетели сумел объединить эти два “рукава” совершенно органично. Ярмарка продолжает его дело и показывает, что мы живем теми же мировыми трендами, которые актуальны сейчас. То, что происходит в Гостином дворе, – часть естественного мощнейшего мирового процесса – объединения авангарда и классики», – президент Российской академии архитектуры и строительных наук, ректор МАРХИ, Вице-президент академии художеств, член Совета по культуре при Президенте Российской Федерации Дмитрий Швидковский.
Традиционно на «Арт России» были широко представлены регионы. Экспонентами ярмарки стали художники и галереи из Крыма, Тамбовской, Ростовской, Ленинградской, Оренбургской, Калужской, Нижегородской и Ярославской областей, а также Татарстана и Забайкальского края.
В рамках международной программы впервые в России показали кураторский проект ARTSUN и ART HALL, где Иран предстал не как экзотика, а как цивилизация с живой художественной школой и глубоким академическим мышлением.
Арт-галерея «Евразия» представила работы японских и китайских художников, а также мастеров-керамистов, работающих на основе фундаментальных академических знаний.
Галерея «Глазами художника» выступила с экспозицией «Туркменстан – Россия. Под одним солнцем», объединившую всемирно известных мастеров.
В рамках ярмарки прошла насыщенная деловая программа, всего 27 лекций и 13 дискуссий при участии 95 спикеров – экспертов российского и международного академического арт-сообщества.
