Смешарики сквозь вселенные (2026): дата выхода, актеры, сюжет

Дата релиза: 6 августа 2026 года
Производство: ГК «Рики»
Партнёр: Кинопоиск 
Дистрибьютор: кинопрокатная компания «Вольга»
Жанр: фантастическая приключенческая комедия
Продюсеры: Илья Попов, Татьяна Павлова, Юлия Николаева
Режиссёры-постановщики: Андрей Мармонтов, Илья Максимов
Автор сценария: Сергей Лукьяненко
Композиторы: Марина Ланда, Сергей Васильев, Дмитрий Бюргановский
В ролях (игровая часть): Николай Добрынин, Ян Цапник, Иван Агапов, Людмила Артемьева, Александр Лыков, Надежда Михалкова, Александр Устюгов и другие.
Актёры дубляжа (анимационная часть): Вадим Бочанов, Светлана Письмиченко, Михаил Черняк, Сергей Мардарь, Антон Виноградов, Владимир Постников и другие.
Аудитория: семейная, 6+

Смешарики сквозь вселенные (2026)

Синопсис

По сюжету Крош и Ёжик находят в Ромашковой долине необычное устройство, которое переносит их в игру про будущее, где они – обычные дети на космическом корабле, летящем на Марс. Приключения начинаются тогда, когда герои осознают – это не игра, а другая реальность. Крош и Ёжик действительно превратились в людей – мальчиков Кирилла и Женю. А корабль, на котором они летят, вот-вот врежется в Сатурн. Чтобы спасти корабль, друзей, а заодно и весь мир, Крошу и Ёжику предстоит раскрыть тайну двух вселенных и узнать, что всё это время от них скрывали взрослые.

О фильме и создателях

6 августа 2026 года ГК «Рики» и кинокомпания «Вольга», при участии Кинопоиска выпускают в широкий прокат первый игровой полнометражный фильм «СМЕШАРИКИ СКВОЗЬ ВСЕЛЕННЫЕ».  Проект создаётся при поддержке Фонда кино.  
В копилке культовой франшизы «Смешарики» уже есть три полнометражных анимационных фильма: «Смешарики. Начало» (2011), «Смешарики. Легенда о Золотом драконе» (2016) и «Смешарики. Дежавю» (2018). Фильм «СМЕШАРИКИ СКВОЗЬ ВСЕЛЕННЫЕ» (2026) предложит зрителям новый для бренда формат. За 23 года существования проекта его круглые герои впервые выйдут за границы классической анимации, чтобы оказаться в нашей реальности.

Татьяна Павлова, продюсер проекта «Смешарики»:

«Для всей команды этот фильм не просто проект, а настоящее приключение, невероятно смелый эксперимент и вызов, от которого захватывает дух. Мы никогда не боялись мечтать по-крупному, пробовать новое и выходить далеко за рамки привычного. Это история для тех, кто когда-то рос вместе с нашими героями и продолжает любить их сегодня, для всех, кто хоть раз в жизни мечтал оказаться в Ромашковой долине. Вас ждут те самые голоса, та самая музыка, которая согревает сердца миллионов, и совершенно новое, по-настоящему грандиозное космическое путешествие».

Сценарий к главному космическому киноприключению года написал ведущий российский писатель-фантаст Сергей Лукьяненко.

Сергей Лукьяненко, сценарист фильма:

«Работа над сценарием была для меня огромным удовольствием. Я смотрю и люблю “Смешариков” с самых первых выпусков. На них выросли мои дети, но я считаю этот сериал интересным для всех возрастов. Задача совместить в одном сюжете игровое кино и мультипликацию – интереснейшая, и вместе с тем серьезный вызов для любого сценариста. Возможность придумать историю, которую будут смотреть и дети, и их родители, и поклонники “Смешариков” и люди с ними пока незнакомые – это настоящий восторг!»

Режиссером игровой части проекта выступил Андрей Мармонтов («Реальная сказка», «Золото»), режиссером анимации – Илья Максимов («Смешарики», «Алёша Попович и Тугарин Змей»). 

Андрей Мамонтов, режиссер-постановщик игровой части фильма:

«Самая сложная задача – заставить живого человека конкурировать с яркостью мультгероя. Анимация всегда выигрывает в зрелищности, она апеллирует к архетипам. И каждый из актеров, выходя из кадра, чуть ли не с мольбой напоминал нам: “Не потеряйте наши находки в анимации!”»

Илья Максимов, ведущий режиссер анимационной части фильма: 

«Для меня “Смешарики” навсегда – мультики, даже если они – люди. Если внутри человека – ребенка или взрослого – сидит Смешарик, никакой разницы – мультяшный он или киногерой – для меня нет. А внутри наших артистов точно есть Смешарики! Перенос таким образом становится незаметным. Ведь “Смешарики” – это не круглый вид! Это ощущение счастья!»

За музыкальное сопровождение отвечают бессменные композиторы вселенной Смешариков – Марина Ланда и Сергей Васильев.

Зрителей ждет оригинальный каст. В анимационной части картины любимые круглые герои говорят знакомыми голосами актерского состава: Вадим Бочанов, Светлана Письмиченко, Михаил Черняк, Сергей Мардарь, Антон Виноградов, Владимир Постников.

В игровой части фильма роли исполнили: Николай Добрынин, Ян Цапник, Иван Агапов, Людмила Артемьева, Александр Лыков, Надежда Михалкова, Александр Устюгов и другие.

Актерский состав

Главные роли в картине исполнили молодые и перспективные актеры Дмитрий Калихов («Моя собака – космонавт», «Этерна») и Сергей Федоров («Родительский дом», «Тетя Марта»).

Дмитрий примерил на себя образ Кирилла Дивова (в анимационном мире – Крош) – 11-летнего, очень любознательного и непоседливого мальчика, который обожает приключения. Сергей сыграл его 10-летнего брата Женю Дивова (Ёжик), задумчивого, осмотрительного и тонко чувствующего мир ребенка.

Дмитрий Калихов (Кирилл Дивов/Крош):

«Я отлично помню, как впервые посмотрел “Смешариков” – это была самая первая серия, где Крош красит скамейку. Для меня этот мультфильм значит очень много: это своеобразная передача эстафеты от старшего брата, несмотря на нашу огромную разницу в возрасте в 11 лет. Брат вырос на этих героях, а вслед за ним и я. Забавно, что его любимые персонажи – Ёжик и Пин, а мой – Крош».

Сергей Федоров (Женя Дивов/Ёжик):

Честно говоря, я ближе к Ёжику, чем может показаться на первый взгляд. В жизни я довольно спокойный, вдумчивый. Люблю сначала разобраться в ситуации, прежде чем начинать что-то делать. Но на площадке, особенно в динамичных сценах, энергия сама собой просыпается. И сдерживать пыл точно приходилось. Так что во мне есть что-то и от задумчивого Ёжика, и немного от его авантюрной стороны, которая проявляется, когда рядом такой заводила, как Крош.

Компанию им на съемочной площадке составила Антонина Бойко («Моя собака – космонавт», «Огниво») в роли их старшей сестры Ани Дивовой (Нюша) – романтической особы, которая любит сладкое и книжки о любви.

Сюжетную линию юных героев дополнил Тимофей Кочнев («Вампиры средней полосы»), воплотивший образ 16-летнего Ромы Злотникова (Бараш), отважного и увлеченного своей профессией курсанта космолета «Рики».

Исполнительница роли Ани признается, что масштаб проекта превзошел все ее ожидания, а на площадке царила атмосфера настоящего космического путешествия.

Антонина Бойко (Аня Дивова/Нюша):

«Каждый съемочный день был как отдельное приключение. Все эти декорации, костюмы. Я даже забывала, что мы снимаем кино, и думала, что мы реально летим на Марс. И, судя по тому, что все мы пережили на съемочной площадке, фильм получится очень классным. Это будет незабываемое приключение. К тому же “Смешарики” впервые сняли игровое кино. А такое ни в коем случае пропускать нельзя».

В фильме найдется место и для романтики. Между героями – Аней и Ромой, вспыхивает искра, которая станет долгожданным ответом на многолетний вопрос поклонников о взаимоотношениях Бараша и Нюши. Эта трогательная арка изящно развивает культовую «лавстори», за которой зрители следили с самых первых серий «Смешариков».

О том, как создавалась эта экранная химия и почему новые отношения героев удивят даже преданных фанатов, рассказывает исполнитель роли Ромы Тимофей Кочнев:

Тимофей Кочнев (Рома Злотников/Бараш):

«Никто еще не видел таких искренних и откровенных, в хорошем смысле, взаимоотношений между Нюшей и Барашем. Это, наверно, было чем-то космическим в данном воплощении. Потому что в мультике их отношения не то чтобы развивались, были разные истории. А здесь мы как-то подсветили ту самую сторону, которую все зрители ждали. Что, скорее всего, их отношения – нечто больше, чем просто симпатия».

Отдельного внимания заслуживает линия старшего поколения семьи Дивовых. В роли родителей троих детей в запоминающихся эпизодах появились Надежда Михалкова («Лед 2», «Батя») и Александр Устюгов («Последний богатырь. Наследие», «Белый снег»).

Их персонажи строят на Марсе первый город. Этот экранный союз привнес в фантастический сюжет семейную теплоту. 

Экипаж космического корабля «Рики»

Взрослых Смешариков в фильме воплотили на экране признанные мэтры российского кинематографа. В игровой вселенной любимые круглые герои предстанут в образе членов экипажа космолета:

Николай Добрынин («Сваты», «Молодежка. Новая смена») примерил на себя роль Афанасия Лукина (Копатыч) – вспыльчивого, принципиального и крайне суеверного капитана космического корабля. Фанаты «Смешариков» легко узнают фирменное ворчание героя. В фильме обязательно прозвучат легендарное: «Грабли между глаз» и другие узнаваемые словечки его анимационного прототипа.

Сам актер признается, что руководить таким необычным экипажем в условиях перманентной космической угрозы было чистым удовольствием.

Николай Добрынин (Афанасий Лукин/Копатыч):

«Быть капитаном космического корабля – задача непростая, но интересная. Во время полёта у нас всё время возникали какие-то проблемы, и мне как капитану приходилось всё брать в свои руки. Но мне повезло: у нас была прекрасная команда, с которой не то что на Марс – на край света долететь можно!»

Людмила Артемьева («Сваты», «Баба Яга спасает мир») сыграла заботливого врача-педиатра – Марию Семенову. Ее анимационным прототипом в мире Ромашковой долины стала Совунья. Яркий футуристический образ делает героиню одной из самых запоминающихся на терпящем бедствие космическом корабле.

Ян Цапник («Метод», «Последний министр») исполнил роль Константина Сергеевича Рыбакова (Лосяш) – увлеченного разработчика двигателей, склонного к импульсивным поступкам.

На вопрос о том, какая атмосфера царила на творческой площадке, актёр ответил с юмором:

Ян Цапник (Константин Сергеевич Рыбаков/Лосяш)

«Кислороду было довольно много, поэтому никто не задыхался. Все работали в удовольствие. Но, правда было жарковато. Мы всё же летели на Марс, в космическом корабле».

Иван Агапов («Пальма 2», «Столыпин») сыграл роль инженера Фридриха Кофмана (Пин). Рассказывая о своем герое, артист интригует переменами в его образе:

Иван Агапов (Фридрих Кофман/Пин):

«В новом фильме режиссер не ставил такой задачи, чтобы я говорил с немецким акцентом, как прототип моего героя Пин. Поэтому изобретать пришлось на чистом русском, но с прежней инженерной страстью! Космические декорации, фантастическая анимация и очень интересная роль сделали эти съемки незабываемыми».

Александр Лыков («Улицы разбитых фонарей», «Гранд») воплотил импозантного и обаятельного маэстро-скрипача Андрея Лазарчука (Кар-Карыч).

Андрей Ильин («Каменская», «Бухта Филиппа») примерил строгую футуристическую форму начальника космодрома. В своих социальных сетях актер поделился атмосферным снимком со съемочной площадки, на котором он запечатлен вместе с коллегой по космическому экипажу.

По сюжету в очередном путешествии Крош и Ёжик находят странный прибор, переносящий их в другую реальность. Герои уверены, что попали в компьютерную игру – летят на терпящем бедствие космическом корабле. Но постепенно всё происходящее начинает казаться им невероятно знакомым: и коридоры, и каюты, и приближающийся Сатурн за окном. А еще они вспоминают свои имена… Кирилл и Женя.
По возвращении друзья решают разобраться в ситуации. Но взрослые на их расспросы реагируют подозрительно – не могут ничего вспомнить, прячут глаза или рассказывают какие-то сказки. Но самое возмутительное – всеми правдами и неправдами пытаются забрать у них прибор! От них точно что-то скрывают! Что-то очень важное из прошлого.
Чем дальше Крош и Ёжик заходят в поисках правды, тем сильнее оба мира переплетаются. Уже непонятно, где реальность, а где выдумка. И какая жизнь настоящая – вот главный вопрос!
Тем временем катастрофа кажется неминуемой – Сатурн заполнил собой весь экран космического корабля, да и в Ромашковой долине начинают происходить изменения, природные катаклизмы и провалы пространства. Перед героями стоит серьезная задача – спасти мир!

Голос бортового компьютера

Помимо членов экипажа, полноправным и важным участником космической экспедиции стал бортовой компьютер, который не просто координирует полет, но и в самые критические моменты выручает героев мудрыми советами.

В фильме этот высокотехнологичный искусственный интеллект заговорит голосом популярного российского блогера Артема Пименова (Тёма Waterfork). Известный миллионам подписчиков своей искрометной иронией над тонкостями и правилами русского языка. Артем подарил компьютерному разуму космолета «Рики» уникальную харизму, превратив сухие системные уведомления в один из самых запоминающихся элементов картины.

Съемочные локации и декорации

Фильм разделен на две параллельные вселенные: классический уютный мир Смешариков воссоздан в обновленной рисованной 2D-стилистике на студии компьютерной анимации «Петербург», а вот мир будущего стал полностью игровым. Важно, что анимационные герои не попадают в реальный мир в привычном смысле. Сценарист Сергей Лукьяненко придумал оригинальный сюжетный поворот.

Чтобы показать масштабную фантастическую реальность, команда проекта задействовала две ключевые локации:

●    Парк «Краснодар» (натурные съемки): его уникальная архитектура и многоуровневые спиральные пространства стали идеальным воплощением современного космического стартового комплекса Земли.

●    Киностудия «Мосфильм» (павильонные съемки): здесь были построены колоссальные декорации терпящего бедствие космолета. В павильоне, благодаря мастерству художников-постановщиков воссоздан космический корабль «Рики». Оранжевый, синий, черный в бликах металла и неоновых вывесок иронично отсылает к стилистике ретрофутуризма. Пространство наполнено сложными деталями, датчиками, приборами управления и неоном.

Основной базой проекта стал «Мосфильм». Строительство декораций началось в мае, а съемочный процесс продлился до октября. В первом и третьем павильонах художники воссоздали коридоры, каюты, рубку и анабиозный отсек космического корабля, а также интерьер детской комнаты. Другие отсеки корабля – библиотеку и двигательный блок – возвели в павильоне между станциями метро «Каширская» и «Чертановская». Интерьеры земного космодрома расположились в съемочных комплексах на улице Подъёмной. Производственная команда работала в режиме непрерывного цикла: пока в одних декорациях шли съемки, на соседних площадках шло активное строительство.

Юлия Макушина художник-постановщик:

«Это был огромный блок непрерывного строительства и съемок, который шел внахлёст с мая по октябрь. Команда жила в жестком ритме: мы снимали в одних декорациях, параллельно строили другие на соседних студиях, разбирали площадки после мотора и тут же заходили на съемку в новые павильоны».

Музыка к фильму 

Легендарные голоса: Марина Ланда и Сергей Васильев

Неотъемлемой частью вселенной «Смешариков» на протяжении более чем двадцати лет остается ее уникальное музыкальное оформление. Саундтрек к первому в истории франшизы игровому фильму создали Марина Ланда и Сергей Васильев – легендарные композиторы, написавшие сотни культовых песен, на которых выросло несколько поколений зрителей.

Перед авторами стояла интересная творческая задача: перенести знакомые с детства мотивы в масштабное научно-фантастическое кино. Музыкальная партитура картины буквально связывает два мира. Камерное, душевное звучание Ромашковой долины в кадре плавно трансформируется в мощные симфонические и электронные аранжировки, передающие напряженную атмосферу дрейфующего в космосе корабля.

Композиторы Марина Ланда и Сергей Васильев признаются, что вообще-то никогда не делили музыку на «детскую» и «взрослую» – для них это всегда был разговор о глубоких смыслах, юморе и искренних человеческих чувствах.

Марина Ланда и Сергей Васильев, композиторы фильма:

«В работе над сериалом мы старались, чтобы музыка не становилась “оформительской”, чтобы она была еще одним, полноценным героем. Где-то печальным, где-то ироничным, где-то – слегка сумасшедшим, но никогда не безразличным. В большом кино мы постарались сохранить эти принципы, а космический жанр нового фильма позволил нам еще сильнее расширить музыкальные границы, став для нас определенным вызовом. Важно сказать, что в этом фильме, наш друг и постоянный аранжировщик Дмитрий Бюргановский, представлен еще и как композитор. Так что, из постоянного дуэта мы превратились в музыкальное трио! Нам, людям привыкшим работать в творческом союзе, это было органично и легко. С одной стороны, мы писали музыку для кино, в котором космический корабль летит сквозь вселенную, где нужен масштаб, электроника и драматический симфонизм. С другой – в кадре -любимые герои, и надо сохранить то самое, узнаваемое ДНК Ромашковой долины. Это была непростая задача, но мы старались. А получилось или нет – пусть, как всегда, судит зритель».

Романтика в космосе: сингл группы Zoloto

Особым, эмоциональным пиком фильма стала сцена полета в невесомости Ани (Нюши) и Ромы (Бараша). Музыкальным оформлением этой кульминационной и самой красивой линии картины стала композиция «Тоже является частью вселенной» в исполнении популярной группы Zoloto.
Специально для фильма музыканты переработали оригинал, сделав текст еще более лиричным и романтичным. Мелодия, сопровождаемая мягким гитарным перебором, подчеркивает хрупкость чувств подростков на фоне бесконечного космоса.

«Фанерное солнце» для тех, кто #выроснасмешариках: Элли на маковом поле и Максим Лутчак


Финальную точку в картине ставит трек «Фанерное солнце», который играет на титрах. Свое пронзительное звучание он получил благодаря дуэту популярной инди-исполнительницы «Элли на маковом поле» и музыканта Максима Лутчака.

Для Виктории Труновой («Элли на маковом поле») создание этого сингла стало глубоко личным опытом работы над киносаундтреком. Певица признается, что всегда симпатизировала Крошу за его неиссякаемый оптимизм и открытость миру, хотя порой ассоциирует себя с умудренным опытом Кар-Карычем.

«Элли на маковом поле», автор и исполнительница саундтрека:

«Наша песня получилась очень личной, но одновременно она посвящена всем, кто вырос на этом мультике. Она затрагивает понятные каждому темы детства, взросления и светлой ностальгии. Мне очень хотелось порадовать преданную аудиторию, поэтому в треке спрятаны пасхалки к конкретным эпизодам. Например, строчка "Ты сам себе солнце!" – это прямая отсылка к знаменитым словам Кроша. Это и есть мое главное послание к слушателям: в любых обстоятельствах будьте сами себе солнцем».

Музыкант и артист Максим Лутчак рассказал, что работа над саундтреком к фильму стала для него важным этапом, ведь он сам вырос на «Смешариках», регулярно пересматривая их в детстве и подростковом возрасте. Размышляя о своем характере, музыкант в шутку поместил себя ровно посередине между меланхоличным Барашем и гиперактивным Крошем.

По мнению артиста, «Смешарики» – это огромная вселенная, которую можно изучать бесконечно. Каждая серия, пересмотренная в зрелом возрасте, открывает новые философские смыслы и дает ответы на сложные жизненные вопросы. Именно эта глубина вдохновила команду проекта при создании трека. Прорабатывая музыкальные идеи, авторы отталкивались от смыслов культовых эпизодов, а позже пригласили к сотрудничеству певицу «Элли на маковом поле», чье участие добавило композиции особой искренности.

Максим Лутчак, музыкант, автор слов саундтрека:

«"Смешарики" – это невероятно глубокая, философская вселенная. Какую серию ни включи сейчас – обязательно найдешь новые смыслы и ответы на свои вопросы. Поэтому работа над саундтреком стала для меня колоссальным опытом и по-настоящему важным событием. Мы с командой создавали этот трек, искренне вдохновляясь духом оригинального мультфильма, а когда к нам присоединилась потрясающий музыкант "Элли на маковом поле", всё окончательно сложилось. Нам очень хотелось сделать что-то максимально душевное, чтобы люди, выросшие на этом проекте, включили песню – и их буквально промурашило так же, как промурашило нас во время работы».

Интересные факты о фильме
 

⭐ В фильме есть важная сцена после титров. Обязательно досмотрите до конца.

⭐Фильм буквально пронизан скрытыми пасхалками. В кадре то и дело будут появляться знаковые артефакты из классических серий – от знаменитого фанерного солнца до творческого переосмысления культового эпизода «Верь в меня, Ёжик!».

⭐Гравитационный манёвр, который планируют совершить герои, основан на реальных принципах космонавтики. Такой приём действительно используется космическими аппаратами для изменения траектории движения за счёт гравитационного поля небесных тел.

⭐Натурные съемки фильма прошли в Краснодаре (в парке Галицкого), после чего группа переехала в павильоны «Мосфильма» в Москве. Съемочный процесс занял сразу две важнейшие площадки : Павильон №3 (850 кв. м) и легендарный Павильон №1. Имея площадь 1858 кв. метров, этот исторический павильон-гигант на протяжении десятилетий принимал величайших режиссеров страны – Бондарчука, Тарковского, Рязанова и других.

⭐Проект стал одним из самых сложных в техническом исполнении за всю историю франшизы. В процессе производства компьютерная графика затронула более тысячи кадров. Сюда вошли как элементы дополненной реальности, интегрированные в настоящие павильонные съемки, так и полностью цифровые сцены.

⭐Анимационный процесс потребовал от команды увеличения привычных производственных этапов. Сначала создавалась сложнейшая черновая анимация персонажей. Только после этого специалисты могли с ювелирной точностью встроить рисованных героев в свет, тени и атмосферу игрового кадра. Это колоссальная ручная работа: аниматоры прорисовывали каждую позу персонажей вручную, сохраняя традиции классической школы Диснея.

⭐Наш мир не такой уж плоский! В некоторых эпизодах анимационной части фильма используется технология 2,5D, благодаря которой персонажи остаются плоскими и рисованными, но для глубины картинки пространство усложняется и раздвигается. Так из плоских объектов создается убедительная иллюзия трехмерного мира – настоящее технологическое волшебство на экране.

Команда фильма

Режиссер-постановщик – Андрей Мармонтов
Режиссер-постановщик анимации – Илья Максимов
Сценарист – Сергей Лукьяненко
Оператор-постановщик – Евгений Коропцов
Художник-постановщик – Юлия Макушина
Художник-постановщик анимации – Ольга Овинникова
Художник по костюмам – Марина Ананьева
Художник по гриму – Александра Жукова
Режиссер монтажа – Мария Сергеенкова
Композиторы – Сергей Васильев, Марина Ланда, Дмитрий Бюргановский
Звукорежиссеры – Игорь Яковель, Денис Душин
Генеральный продюсер – Илья Попов
Продюсеры – Татьяна Павлова, Юлия Николаева
Исполнительные продюсеры – Ульяна Савельева, Алина Саядова

2D-анимация:
Студия компьютерной анимации «Петербург»

Актеры:
Сергей Федоров – Женя Дивов
Дмитрий Калихов – Кирилл Дивов
Антонина Бойко – Аня Дивова
Тимофей Кочнев – Рома Злотников
Людмила Артемьева – Мария Семенова
Николай Добрынин – Афанасий Лукин
Ян Цапник – Константин Рыбаков
Александр Лыков – Андрей Лазарчук
Иван Агапов – Фридрих Кофман
Андрей Ильин – Начальник космодрома
Надежда Михалкова – Мама Кирилла, Жени и Ани Дивовых
Александр Устюгов – Папа Кирилла, Жени и Ани Дивовых

Роли озвучивали:
Михаил Черняк – Копатыч, Пин, Лосяш
Сергей Мардарь – Совунья, Карыч
Антон Виноградов – Крош
Владимир Постников – Ёжик
Светлана Письменко – Нюша
Вадим Бочанов – Бараш
Арсений Мыцык – Робот

*Фото предоставлено пресс-службой кинокомпании Вольга